Домбра — музыкальный инструмент — история, фото, видео. Старт в науке Каким образом было доказано древнее происхождение домбры

Домбра - своеобразная и звонкая история кочевых племен. Ее струны хранят музыкальную мудрость столетий

О, домбра, почему твоя песня грустна?

Грудь твоя забытых преданий полна.

Лишь рукою коснусь я упругих струн,

Зазвучит вековая боль, старина.

Касым Аманжолов

Народные музыкальные инструменты являются замечательным источником изучения культуры казахов. Самым любимым инструментом народа была домбра. История домбровой музыки тесно переплелась с историей кочевников. Домбровые кюи обобщали их жизненный опыт, несли знание о природе, человеке, переходили от одного поколения к другому.

Более чем четырехтысячелетняя история домбры говорит нам о том, что она является одним из первых щипковых музыкальных инструментов - предшественником современных музыкальных инструментов подобного вида.

Сакские племена

На территории Казахстана в VII-IV вв. до н. э. жили cакские племена, оставившие после себя богатое духовное наследие, особенно в области прикладного искусства, устного и музыкального творчества. Многие казахские музыкальные инструменты восходят к сакам. Во времена саков особо были распространены сыбызгы и домбра. Из древних домбровых кюев, которые дошли до наших времен и до сих пор популярны в народе, можно назвать «Шаңырау», «Аққу» и другие. Нынешние казахские колыбельные песни, их мелодика и ритмика берут свое начало с тех времен. Как доказано научными исследователями, казахский смычковый инструмент - кобыз тоже использовали саки.

Гунны

В III-II вв. до н. э. гунны создали одно из могущественных государств в мире. Они были не только отличными воинами, но среди них были и талантливые поэты, музыканты, жирши и кюйши, которые играли на сыбызгы, домбре, кобызе. До наших дней дошли кюи гуннов: «Кеңес», «Сары өзен», «Шұбар ат». Кстати, кюй «Сары өзен» великого кюйши, сыбызгышы - Саймака, творившего во II-I вв. до н.э., казахи исполняют до сих пор. В переводе «Сары өзен» - это «желтая река» или по-китайски - «Хуанхе». Гунны воевали с китайцами за землю у этой реки. Эти музыкальные произведения и музыкальные инструменты являются ярким свидетельством того, что казахи являются потомками гуннов.

Кимакский каганат

В IX-VI вв. до н. э. на берегах Иртыша жили племена кимаков. По историческим сведениям, в кимакской народности было двенадцать племен, среди которых жили кыпчаки, представители казахов. У них была развита письменность и своя религия «Манихей». Выходцем из кимаков является известный ученый Жанах ибн каган аль-Кимаки. В XI веке кимакский каганат распался. Однако у казахов до сих пор сохранилось племя кыпчаков (Центральный и Северный Казахстан).

Домбра была музыкальным инструментом и у кимаков. До нас дошли их любимые мелодии-кюи: «Ертіс толқындары» (Волны Иртыша), «Мұнлы қыз» (Печаль девушки), «Тепен көк» (Рысь), «Ақсақ қаз» (Хромой гусь), «Бозінген» (Светлая верблюдица), «Желмая» (Одногорбый верблюд), «Құланның тарпуы» (Топот Кулана), «Көкейкесті» (Переживание) и др.

Стоит отметить, что музыкальные инструменты обслуживали различные стороны кочевой жизни: магические обряды шаманов, повседневный быт, военную практику, игры детей и молодежи, любительское музицирование, деятельность профессиональных музыкантов. Домбра получила широкое распространение по всей Евразии благодаря совершенству своей конструкции.

В силу повсеместной распространенности домбра имеет много региональных разновидностей. У домбры Западного Казахстана длинный гриф, двухоктавный диапазон соотносимый со сложной формой западноказахстанских кюев. Приемы игры на ней отражают динамичный стиль кюев этого региона. Домбра Восточного Казахстана имеет короткий гриф, ее диапазон 1,5 октавы, что связано с песенным стилем кюев Восточного Казахстана. Здесь же встречается и трехструнная домбра.

Техника игры и звукообразования на домбре исключительно многообразна,что позволяет музыкантам воплощать на ней любые комбинации. Кюи для домбры - вершина музыкального развития казахской музыки. Творческими усилиями многих поколений домбристов-кюйши, в том числе гениев, чья музыка пережила их на века, созданы тысячи кюев, которые отражают в наибольшей полноте духовный мир казахов.

Известный казахский композитор Ахмет Жубанов предполагал, что слово «домбра» образовалось из сочетания арабских слов «дүнбаһ» и «бурра», что означает «хвост ягненка». И действительно, корпус домбры имеет конусообразную форму и заканчивается подобно хвосту ягненка. А исследователь казахской музыки Александр Затаевич писал, что часто в звучании двухструнной домбры он явственно слышал «третий голос».

Домбра обязательный инструмент традиционных профессиональных певцов - исполнителей эпических песен - жырау, мастеров песенно-поэтических состязаний - акынов, исполнителей лирических песен - салов и сере, самый распространенный инструмент бытового любительского музицирования.

Материал подготовил Мирас НУРЛАНУЛЫ

Для копирования и публикации материалов необходимо письменное либо устное разрешение редакции или автора. Гиперссылка на портал Qazaqstan tarihy обязательна. Все права защищены Законом РК «Об авторском праве и смежных правах».. – 111)

История казахских музыкальных инструментов.

«Я домбры длинношеей коснулся – и вот
Две струны зазвенели, домбра поет.
Веселитесь, играйте, друзья молодые, -
Незаметен, но быстр наших дней полет!»

Ибрай Сандыбаев. Песня «Балкурай».

Посещение культурных мероприятий в Казахстане.

Домбра - самый распространенный казахский народный инструмент. Домбру можно было встретить в каждой юрте; она относилась к числу самых необходимых и обязательных предметов в жизни казахов. Очень известный казахский инструмент. Вырезается из цельного дерева. Самая распространенная домбра – двухструнная, но есть и трехструнная. Хороший домбрист и на 2–х струнах сыграет как целый оркестр.
История возникновения этого инструмента уходит в глубь веков. При раскопках древнего города Хорезма археологи нашли терракотовые статуэтки музыкантов, играющих на двухструнных щипковых инструментах. Ученые установили, что хорезмийские двухструнки бытовали не менее двух тысяч лет назад, они были одними из музыкальных инструментов сакских кочевых племен.
Эти древние двухструнки имеют большое сходство с казахской домброй и являются ее прототипом. Так, с помощью археологии было доказано древнее происхождение домбры. Различаются два вида домбр – западная и восточная. Разные формы домбр были обусловлены особенностями двух исполнительских традиций. Для исполнения быстрых, виртуозных токпе-кюев нужно было, чтобы левая рука могла свободно перемещаться и скользить по грифу.
Поэтому гриф западных домбр был тонким и удлиненным. Эти технические приемы были неприменимы при исполнении на восточных домбрах с широким укороченным грифом. Размеры инструментов и формы корпусов влияли на силу звучания: чем больше размеры, тем громче домбры.
На характер звучания влияла и техника правой руки: в токпе-кюях звук извлекался на обеих струнах сильными кистевыми взмахами, а в шертпе использовались мягкие щипковые переборы струн отдельными пальцами. Таким образом, между устройством домбр и кюями, которые на них исполняются, существовала тесная связь. Домбра могла быть не только двухструнной, но и трехструнной.
В прошлом трехструнные домбры встречались в различных регионах Казахстана, в настоящее же время они сохранились только в Семипалатинской области. Шанак - корпус домбыры, выполняет роль усилителя звука. Какпак - дека домбыры. воспринимая посредством вибрации звуки струн, усиливает их и придает определенную окраску звучанию инструмента - тембр.
Пружина-это балка на деке с внутренней стороны, по-немецки она так и называется «der bassbalken». В казахской домбыре пружины раньше не было. Длина пружины скрипки предполагается в пределах от 250 до 270 мм - 295 мм. У домбыры сейчас для улучшения звука аналогичная пружина (длинной от 250 - 300 мм) крепится в верхней части панциря и возле подставки.
Как правило, она изготовляется из ели с выдержкой в несколько десятилетий без признаков гнили. Обечайки изготавливаются из клёна. Заготовки должны иметь такую толщину, чтобы при чистовой отделке обечаек, в зависимости от плотности клена, толщина их составила 1 - 1.2 мм. Подставка - очень ответственный функциональный элемент домбыры.
Передавая колебания струн на деку и создавая первый резонансный кон тур на пути распространения колебаний от струн к корпусу, подставка является подлинным ключом к звучанию домбры. От её качеств, формы, веса и настройки зависит сила, ровность и тембр звучания инструмента. Струна - источник звуковых колебаний домбыры. На домбыре традиционно использовались жильные струны, изготавливаемые из бараньих или козьих кишок.
Считалось, что наилучшими качествами обладают струны из кишок двухлетней овцы. Такие струны дают низкий звук и соответственно низкий настрой, характерный для народной музыки. G-c, A-d, B-es, H-e. Из овец разных регионов Казахстана отдается предпочтение овцам Атырауской и Мангыстауской областей. По-видимому, засоленность пастбищ для скота в этих местах благоприятно влияет на качество струн, изготавливаемых из бараньих кишок.
Для оркестровых произведений мировой классики низкий настрой оказался неудобным. Поэтому в тридцатые годы, в связи с созданием оркестров народных инструментов, была выбрана настройка струн d-g. Однако жильные струны её не выдерживали и быстро лопались. Ахмед Жубанов пробовал использовать в качестве материала кетгут, шелк, капрон, и т. п., но наиболее подходящей по звучанию оказалась обычная рыболовная леска.
Как результат сегодня мы имеем единственный, широко распространенный вид домбыры у казахов стандартной формы со струнами из лески, утративший неповторимый тембр звучания. Легенда о домбре рассказывает, что она была изобретена, чтобы рассказать хану о гибели его единственного сына. Хан не желал слышать о смерти сына и велел залить глотку свинцом каждому, кто осмелится сообщить ему об этом.
Не промолвивший ни слова музыкант игрой на домбре смог донести до хана печальную весть. Горячий свинец прожег дерево, и в домбре образовалось отверстие. Спустя много веков в 1925 году казахский певец Амре Кашаубаев покорил взыскательную публику на Всемирной выставке декоративных искусств в Париже своим пением и виртуозной игрой на домбре.
Тогда же его голос был записан Парижским музеем голоса. Известный композитор и музыковед Ахмет Жубанов в 1933 году создал домбровый ансамбль при Алма-Атинском музыкально-драматическом техникуме. С 1938 года впервые в истории казахской музыки, оркестр стал исполнять произведения по нотам, в его состав были введены реконструированные кобызы, домбры. В 1944 году оркестру было присвоено имя народного певца Курмангазы.

Кюй Домбра.

«Играй свой кюй, домбра, играй,
Напев чудесный разливай,
Журчи, как горные ручьи,
Да сердце радость напевай.
Чтоб весь туман в горах исчез,
Чтоб тучи все сошли с небес,
Чтоб все заслушалось тебя, -
Твои напевы полюбя,
Еще сильней, домбра, играй!
Три колышка да две струны,
Да девять узелков - домбра.
Да десять пальцев, что вольны
Любые вызывать ветра.
Скачите, пальцы, словно конь,
В прекраснейшей из всех погонь,
Играй еще сильней, домбра!
Эй, слушай, трудовой народ,
Как сладостно домбра поет
В руках народного кюйши.
И даль степей, и страсть души -
Все обращает в кюй игра!
Играй еще сильней, домбра!
Эй, трудовых людей певец,
Властитель струн, знаток сердец,
Меня весельем взбудоражь.
Я кюй навек запомню твой
О жизни новой, молодой.
Ты, мудрый летописец наш.
Играй еще сильней, домбра!»

Домбра - это родственница русской балалайки и струнный музыкальный инструмент тюрских поселений. Особенно домбру можно отнести к казахскому народу, потому что она считается казахским народным музыкальным инструментом. Фото домбры можно посмотреть в различных источниках.

Происхождение

Музыкальная культура казахов играет большую роль в духовном развитии населения. В казахской истории есть величественное наследие, переходящее из одного поколения в другие в течении многих веков. И это домбра. История этого музыкального инструмента несказанно интересна и необычна, так как существует огромное количество поверий о сотворении казахской домбры.

В 1989 году был найден рисунок на скале, на котором изображен музыкальный инструмент и люди, увлеченные танцем. Этот инструмент очень напоминает современную домбру. Археологи установили, что рисунок был нарисован в период неолита. Это значит, что казахской домбре уже больше 4000 лет. Интересный факт, что домбра - один из первейших струнных инструментов, сотворенных в мире.

Легенда о создании

Однажды поселились на далёком Алтае два братца, которые были великанами. У одного из них был прекрасный сладкозвучный музыкальный инструмент домбра, мелодией которого он одаривал всех людей. Владельца домбры знали за версту и приходили послушать волшебный звук. Однако другой брат утаил злобу и зависть на младшего, потому что ему достается все внимание. Тщеславные силы двигали им и он решил построить мост через бушующую реку, да такой мост, который свет не видывал прежде. И вот он стал собирать все необходимые материалы для строительства, а братец его все бренчал и бренчал на загадочном инструменте, не желая помогать в строительстве знаменитого мостка. Безделье братца разозлило его и он вырвал со всей своей злобой сладкозвучный инструмент и разбил его о скалы. Это был единственный экземпляр инструмента, однако, разбившись о скалу, домбра оставила отпечаток на ней. Через века люди, нашедшие отпечаток, начали делать подобные музыкальные инструменты. Так свет и увидел этот прекрасный музыкальный инструмент.

Легенда о видоизменении домбры

Давным-давно музыкальный инструмент домбра имел пять струн и не имел отверстия посередине. Однажды он оказался во владении одного очень богатого джигита, который был пленен красотой дочери хана. Тот отдал приказ о том, что джигиту необходимо показать свою любовь к его дочке и доказать серьезность его намерений. На что джигит решил сыграть на домбре. Он неповторимо прекрасно и долго играл и исполнял песни, в конце начал петь об отвратительных качествах самого хозяина. На что хан несказанно разозлился и испортил инструмент, налив туда расплавленный свинец, который выел круглое отверстие посередине и еще три струны.

Трагическое сказание о сотворение казахской домбры

Есть ещё одно печальное поверие о возникновении домбры (музыкального инструмента). История начинается с того, что дочка хана влюбилась в юношу, и вскоре они ждали своего первенца. Однако Всевышний даровал им двойню. Но все это время за девушкой наблюдала злая колдунья, которая похитила малышей и привязала их к верхушке священного дерева байтерека вниз головой. Малыши погибли, а дерево засохло от горьких слёз.

Когда мать обнаружила пропажу, она немедля побежала на поиски своих детей. Она забрела далеко-далеко и упала обессилена, потеряв надежду. Однако девушка услышала печальную мелодию и почувствовала, что это ее дети. Она взобралась на верхушку засохшего дерева и нашла останки своих детей. Колыхаясь на ветру, они издавали прекрасные звуки, и девушка решила сделать из них музыкальный инструмент - домбру. Так и появилось это сладкозвучное сотворение.

Легенда о сыне хана

Однажды сын великого хана погиб на охоте. Было приказано, что тому, кто оповестит хозяина о гибели его единственного сына, наполнят горло расплавленным свинцом. Слуги пошли за советом к мудрому мастеру и он нашел выход из ситуации. Три ночи он мастерил музыкальный инструмент - и сотворил домбру. Затем мастер пошел к хозяину и начал бренчать на ней. Домбра поведала ему о погибели сына, после чего тот отдал приказ залить в круглую пройму инструмента горячий свинец.

Строение инструмента

Это щипковый восьмикладный инструмент, имеющий две струны и содержащий две основные части, которые называются корпусом и грифом.

Пока шли долгие тысячелетия, сладкозвучный инструмент видоизменялся, но в целом он сохранил свою форму.

Шанак - это корпус инструмента, выполняющий функцию усиления звучания. Существует несколько методов изготовления шанаков - методы сборки и вырубки. Первый из них намного экономичнее и удобнее. Приспособление делается из кусков сосновых деревьев, орешника, клёна и других видов деревьев. Второй же способ является очень кропотливым и тяжелым, так как шанак изготавливается (вырубывается) из целосного дерева.

Какпак (или дека), отвечающая за тембр и ритм звука, должна изготавливаться из однопородных сосновых деревьев.

Подставка казахской домбры - это ключ, подходящий к мелодии инструмента. От параметров подставки зависит качество звучания казахской домбры.

Стоит отметить, что прежде казахский музыкальный инструмент домбра был без пружины. Однако для улучшения звука ее стали использовать, крепить возле подставки. Длина пружины варьируется от 200-350 мм.

Один из главных элементов домбры - это струна, выступающая как источник звуковых колебаний. От материала, из которого сделана домбра, зависит качество звука исполняемых произведений на ней.

Струны дарят волшебное звучание и показывают, какой прекрасный и сладкозвучный домбра музыкальный инструмент. Сколько струн содержит он? Всего лишь две струны. В древние времена для них использовались кишки баранов или коз.

Любопытный факт, что лучшими струнами считались струны, изготовленные из овцы возрастом в два года. Они создают низкий настрой инструменту, что очень характерно для народной музыки.

Домбра также состоит из порожков, разъединяющих клавиши, и обечаек, которые изготавливаются из клёна.

Музыкант может изменить звучание инструмента, прижав струны к определенному месту грифа. Для исполнения этой цели служат порожки, которые распределены по грифу в соответствии с используемым строем.

Виды казахских домбр

Существует несколько разновидностей домбр, которые именуются западной и восточной. Они обусловлены конкретными характерными чертами разных традиций. Для игры более быстрых песен важно, чтобы левая рука домбриста легко скользила по грифу.

Домбры бывают:

• Двухструнными.
• Трехструнными.
• Ширококорпусные.
• Двухсторонние.
• Подгрифные.
• С полыми грифами.

Различия между домрой и домброй

Домра или домбра? Музыкальный инструмент домра несколько отличается от домбры. Например, домбра является двухструнным музыкальным инструментом, а домра - трех- или четырёхструнным. Домра является русским народным трехструнным инструментом, а домбра - казахским двухструнным. Различие есть также и в размере, ведь домра больше похожа на игрушечный инструмент, а домбра может достигать до метра в своем размере.

Песни, исполняемые на домбре

Сохранились более ста сказаний, в которых упоминаются поэтические строки, сопровождаемые древним музыкальным двухструнным инструментом.

Песни с давних времен играли огромную роль в жизни казахских поселений. Ни одно событие не проходило без песен в сопровождении струнного музыкального инструмента. Певцы-акыны всегда были в почете и уважении, их всегда приглашали на свадьбы и различные пиршества.

Свадебные песни

На казахских свадьбах особое внимание уделялось песне невесты, которая исполнялась на прощальном обряде. Песня "Жар-жар" пелась в тот момент, когда невесте приезжала в дом к жениху. В самом начале свадьбы певцы исполняли "Открытие торжества", пересказывая таким образом весь процесс свадебного обряда.

Песни для ритуальных обрядов

На похоронах казахи тоже исполняли народные песни на домбре. Ритуальные композиции заключали в себе скорбь об умершем и горе, которое принесла его смерть. На похоронах певцы пели "Дауыс", "Жылау". Также существовали различные напевы об утрате, например "Жиырма бес", что в переводе означает "Двадцать пять".

Исторические сказания

Всем известно, что у казахов песни, посвященные любви, очень распространены. Но певцы любили исполнять также и народные эпические сказания. Историческое наследие этого народа насчитывает более ста сказаний с тысячами поэтических строк, которые исполнялись с помощью музыкальных струнных инструментов, таких как домбра или кыл-кобыза. Интересный факт, что эпические сказания донесли до настоящего времени реальные исторические события.

Легендарный Курмангазы

Он был великим композитором и автором песен для исполнения на домбре. Казахский народ очень гордится этим человеком. Его считали специалистом в области легенд, обычаев, приданий. Он с детства учился игре на домбре, поэтому и стал великим музыкантом, которого казахи именуют "отцом кюев". Композиция Курмангазы "Адай" является популярной не только в Казахстане, но и в других странах.

Творчество Курмангазы - это визитная карточка всего Казахстана. Благодаря ему весь мир имеет представление о казахах, их музыкальном творчестве и духовном восприятии мира.

Курмангазы умер в 1896 году и покоится ныне в селе Алтынжар Астраханской области в Российской Федерации.

Таттимбет

Великий композитор и судья, живший в 19-м веке. Получил всеобщее уважение и призвание благодаря своей музыкальной деятельности. Является автором больше сорока кюев.

Факты о домбре

• Домбра была занесена в Книгу рекордов Гинесса, после того как в Китае был исполнен казахский "Кенес" 10 450 домбристами.
• Домбру украшали перьями филина.
• Это один из самых древних инструментов во всем мире.

В конце прошлого века в Казахстане высоко в горах был обнаружен наскальный рисунок периода неолита с изображением четырёх танцующих человек и музыкального инструмента. Рисунок древнего художника изображал инструмент грушевидной формы сильно похожий на домбру (двухструнный народный музыкальный инструмент казахов и ногайцев). Оказывается, прототип нынешней домбры имеет возраст более 4000 лет и является одним из первых щипковых – предтечей современных музыкальных инструментов подобного вида.

По письменным памятникам домбра и родственные ей инструменты других народов на евразийском континенте хорошо известны с давних времен.

Так, к примеру, сакские кочевые племена использовали двухструнные музыкальные инструменты схожие с домброй, более 2000 лет назад. А во время раскопок Хорезма (древний регион и государство с центром в низовьях реки Амударья, ныне территории Узбекистана и Туркменистана) были найдены терракотовые статуэтки, изображающие музыкантов, играющих на щипковых инструментах. Ученые отмечают, что хорезмийские двухструнки, бытовавшие не менее 2000 лет назад, имеют сходство с домброй и были одним из распространенных инструментов среди ранних кочевников, живших на территории Казахстана.

Также упоминание о домбре встречается в трудах известного путешественника Марко Поло: «этот инструмент присутствовал у воинов тюрков-кочевников, которых в то время на Руси называли татарами. Они пели и играли на нём перед боем, для достижения соответствующего настроя».

Легенды о происхождении домбры

Существует несколько легенд о происхождении домбры, вот самые интересные из них:

Джучи-хан был старшим и любимым сыном Чингисхана и отцом хана Батыя. Охотившийся в кыпчакских степях, Джучи-хан был сбит с лошади и растерзан вожаком стада куланов. Никто не осмеливался известить грозного Чингисхана о трагической смерти его любимого сына. Чёрного вестника ожидала жестокая казнь. Чингисхан обещал сообщившему ему о смерти сына залить в глотку расплавленный свинец. Нукеры хана нашли выход из положения. Они привели в ставку Чингисхана простого домбриста по имени Кет-Буга и поручили тому озвучить страшную весть. Кет-Буга перед очами грозного хана не произнёс ни слова. Он просто сыграл свой кюй (муз.жанр для домбры) «Аксак кулан» (Хромой кулан). Прекрасная музыка великого жырау Кет-Буга донесла до хана суровую правду о варварской жестокости и бесславной смерти. Разгневанный Чингисхан, помня о своей угрозе, велел казнить домбру. Говорят, что с тех пор на верхней деке домбры так и осталось отверстие – след расплавленного свинца. Мавзолей Джучи-хана сохранился на берегу древней реки Кара-Кенгир в Джезказганской области.

Еще одна легенда о происхождении домбры гласит, что в давние времена на Алтае жили два брата-великана. У младшего брата была домбра, на которой он очень любил играть. Как заиграет, так бездельник обо всём на свете забывает. Старший же брат был самолюбивым и тщеславным. Однажды он захотел прославиться, для чего решил построить мост через бурную и холодную реку. Стал камни собирать, начал мост строить. А младший брат всё играет, да играет.
Так день прошёл, и другой, и третий. Не спешит младший брат на помощь старшему, только и знает, что играет на любимом инструменте. Разозлился старший брат, выхватил у младшего домбру и, что было силы, ударил ею о скалу. Разбился великолепный инструмент, смолкла мелодия, но остался на камне отпечаток.
Прошло много лет. Нашли люди этот отпечаток, стали по нему новые домбры делать, и вновь зазвучала музыка в молчавших долгое время селениях.

Современная история домбры

В казахском народе говорят: «Нағыз қазақ – қазақ емес, нағыз қазақ – домбыра!», что означает «настоящий казах это не сам казах, настоящий казах – домбра!». Тем самым подчеркивается важность умения играть на домбре для каждого казаха, что подчеркивает особую любовь казахов к этому инструменту и это действительно так, ведь домбра — самый популярный казахский музыкальный инструмент, но инструменты подобные домбре есть и у других народов.

Так, в русской культуре есть схожий по форме инструмент — Домра, а известная русская балалайка, по одной из теорий, считается произошедшей именно от домбры. В таджикской культуре есть схожий инструмент – Думрак, в туркменской культуре – Дутар, Баш, Думбыра, в узбекской, башкирской и ногайской культуре – Думбыра, в азербайджанской и турецкой культуре – Саз, в якутской – Тансыр. Отличаются эти инструменты количеством (до 3 струн), а также материалом струн.

Современная домбра имеет грушевидный корпус и гриф с 19 ладами. Несмотря на то, что инструмент имеет всего две струны, музыкальный диапазон ее составляет две полных октавы (от Ре малой октавы до Ре второй октавы). Инструмент обычно имеет квартовый или квинтовый строй. Традиционно струны, использовавшиеся на домбре, были жильные, изготавливаемые из бараньих или козьих кишок. Но наиболее подходящей по звучанию оказалась обычная рыболовная леска. Как результат сегодня мы имеем единственный, широко распространённый вид домбры стандартной формы со струнами из лески.

Домбра получила широкое распространение в качестве аккомпанирующего, сольного, а также основного инструмента в казахской и ногайской музыке. Инструмент в последнее время претерпел значительные изменения: появились оркестровые разновидности домбры, увеличилась громкость, расширился диапазон звучания – появились домбры высокого и низкого регистров. Инструмент из-за своего необычного тембра и яркой этнической выраженности часто используется в современной популярной музыке.

Уникальное творчество Ислама Сатырова

Одним из артистов активно использующем в своем творчестве домбру и другие национальные инструменты, о котором хотелось бы рассказать сегодня, является (Islam Satyrov). Получив музыкальное образование в Астраханском музыкальном училище им. М.П. Мусоргского, он, тем не менее, не забыл наветов своего отрочества, и как музыкант, живущий сегодня, создает абсолютно уникальный материал, продолжающий традиции ногайского народа, несущий в массы культуру и музыкальное наследие своей родины.

Недавно Ислам выпустил свой дебютный альбом.

В музыке этого талантливого человека, исполнившего от первой до последней все партии в альбоме, получившем название «Zaman», что в переводе на русский означает «время», тесно переплелись современные веяния с этническими мотивами.

Песни пластинки – это отражение того, с чем в течение жизни сталкивается каждый из нас — любовь, привязанность, родственные узы, национальная гордость. От первой до последней ноты запись была исполнена самим музыкантом с использованием редких акустических инструментов для придания новой жизни старинным мелодиям и ритмам своего народа.

Текст работы размещён без изображений и формул.
Полная версия работы доступна во вкладке "Файлы работы" в формате PDF

Аннотация

Исследование посвящено созданию целостной картины о калмыцком народном инструменте - домбра. В работе на основе изучения литературы о калмыцких музыкальных инструментах проанализирована история возникновения калмыцкого музыкального инструмента - домбры, изучена этимология названия музыкального инструмента, раскрыто содержание легенд о ее происхождении. Автором, как исполнителем, приводится краткая характеристика строения домбры и техники игры. Важная роль в исследовании отведена значению калмыцкого народного инструмента в развитии калмыцкой культуры.

ВВЕДЕНИЕ

Музыкальная культура Калмыкии складывалась на протяжении веков. Устное народное музыкальное творчество калмыков можно разделить на четыре группы: песенное творчество, сказочный эпос, инструментальное и песенно-инструментальное творчество. Большую роль в народном искусстве республики имеют две последние группы - инструментальное и песенно-инструментальное творчество. В течение длительного времени совершенствовалось и развивалось народное творчество, а вместе с ним переживали свою историю и музыкальные инструменты. Одним из самых распространенных и самых любимых народом инструментом является домбра, которую так же не обошли стороной изменения и коррективы времени. Чтобы познать страну, народ, ее населяющий, недостаточно прочитанных книг, дающих представление об истории, природе, быте. Только искусство своим ярким и красочным языком способно поведать о самом сокровенном, самобытном, что составляет сущность национального характера. В танце, как и в песне, раскрывается душа народа. Через музыку люди выражают свои эмоции, свою религию, ведь музыка - это сила, которая заставляет смеяться или плакать. С помощью игры на домбре мы общаемся, мы рассказываем о своих переживаниях и чувствах.

В настоящее время музыкальная культура Калмыкии испытывает серьёзные трудности. Молодёжь не интересует калмыцкий язык, история Калмыкии, её обычаи, традиции и культурные памятники. Поэтому сегодня важно восстановление и распространение народных ценностей, в том числе и народных инструментов.

Актуальность данного исследования обусловлена необходимостью привлечения внимания к стремительному угасанию самобытной калмыцкой народной культуры, в частности, калмыцкого народного музыкального инструмента - домбры.

Цель исследования состоит в создании целостной картины о калмыцком народном инструменте - домбра.

Изучить литературу о калмыцких музыкальных инструментах;

Изучить историю возникновения и строение калмыцкого музыкального инструмента домбры.

Изучить этимологию названия музыкального инструмента домбры.

Провести встречу и беседу с домбристкой Юлией Бюрчеевой;

Объект исследования:калмыцкий музыкальный инструмент домбра.

Методы исследования:работа с архивными материалами, фотографиями, беседа, посещение концертных программ.

Теоретическая значимость результатов исследованиясостоит в том, что работа может служить основанием для дальнейших научных исследований в области калмыцкого музыкального инструмента домбра.

Практическая значимость результатов исследования:материалы могут быть использованы в учебно-воспитательных мероприятиях учащимися и учителями. Также учителя родного языка могут использовать исследовательскую работу на уроках как методическую разработку по теме «Хальмг дуд».

Источники исследования:

Книжный и газетно-журнальный фонд Национальной библиотеки имени

А. М. Амр-Санана.

Воспоминания домбристки Юлии Бюрчеевой

Работа тюрколога Э.Р.Тенишева «Сравнительно-историческая грамматика тюркских языков»

«Калмыцко-русский словарь» А. М. Позднеев.

Б. Х. Борлыкова «Калмыцкая музыкальная терминология»

Н. Л. Луганский «Калмыцкие народные музыкальные инструменты»

История возникновения домбры уходит вглубь веков. Если судить по письменным памятникам, домбра и подобные ей инструменты были распространенны на значительной территории Азии и на восточных окраинах европейской части России: казахская домбыра, киргизская домбура, тувинская домра, чувашская тумра, тамра и др. Возможно предположить, что все указанные наименования исходят из общего древнейшего корня, который необходимо в каком-нибудь из центров более древней цивилизации.

Согласно музыковеду Т.С. Вызго искомым образцом для всех названных национальных инструментов можно признать древний арабско-персидский тунбур (танбур), о котором имеются письменные сведения во второй книге «Большого трактата о музыке» Абу-Наср Мухаммед Фараби, писателя десятого века.

В 1989 году в Казахстане в Алматинской области, высоко в горах на плато (жайляу) «Майтобе» профессором С. Акитаевым, с помощью этнографа Жагда Бабалыкулы, был обнаружен наскальный рисунок с изображением музыкального инструмента и четырёх танцующих человек в разных позах. По исследованиям известного археолога К. Акишева, данный рисунок датируется периодом неолита. Сейчас этот рисунок находится в музее народных инструментов им. Ыкыласа Дукенулы в городе Алматы, Казахстан. Как видно из рисунка, инструмент, изображенный древним художником на скале, сильно похож на домбру по форме. На основании этого можно сказать, что прототип нынешней домбры имеет возраст более 4000 лет и является одним из первых щипковых инструментов - предков современных музыкальных инструментов подобного вида.

Археологическими исследованиями установлено, что сакские кочевые племена использовали двухструнные музыкальные инструменты, которые схожи с казахской домброй и могут являться её прототипом, более двух тысяч лет назад. Также в свое время во время раскопок древнего Хорезма были найдены терракотовые статуэтки музыкантов, играющих на щипковых инструментах. Ученые отмечают, что хорезмийские двухструнки, бытовавшие не менее 2000 лет назад, имеют типологическое сходство с казахской домброй и были одним из распространенных инструментов среди ранних кочевников, живших на территории Казахстана.

По письменным памятникам евразийского континента можно сделать вывод, что домбра и её родственные инструменты других народов на материке хорошо известны с давних времен. В памятниках разных периодов на евразийском пространстве мы узнаем о присутствии этого щипкового инструмента, в частности из памятников гуннского происхождения. Также встречается этот инструмент и у киманов (куманов). Марко Поло в своих трудах отмечал, что этот инструмент присутствовал у воинов тюрков кочевников, которых в то время на Руси называли татарами. Они пели и играли на нём перед боем, для достижения соответствующего настроя.

1.2. Строение домбры

Домбра - струнный щипковый музыкальный инструмент, который существует в культуре тюркских народов. Домбра считается народным инструментом у казахов, калмыков и других народов. В калмыцком языке широко представлены слова, обозначающие части домбры. Так, корпус домбры называется домбрин цокц (домбрин бий, домбрин көврдг), верхняя дека домбры - домбрин элкн, нижняя дека домбры -домбрин нурһн, резонатор (голосник) -домбрин ә һардг нүкн, имеющаяся на верхней деке под струнами подставка (кобылка) -домбрин тевк; гриф домбры - домбрин иш, лады домбры -домбрин берн; струны домбры - домбрин чивһсн, колки домбры - домбрин чикн, головка домбры - домбрин толһа.

Домбра представляет собой двухструнный инструмент, изготавливаемый из дерева клёна, ивы, акации, тутового и абрикосового дерева. Она состоит из корпуса (1), грифа (2) и головки (3) (см. рис. 1.). Корпус у большинства современных домбр имеет треугольную форму, реже встречается корпус грушевидной формы (см. рис. 2, 3). Вдоль грифа расположены две струны.Струна - источник звуковых колебаний домбры. На домбре традиционно использовались жильные струны из бараньих кишок. Считалось, что наилучшими качествами обладают струны из кишок двухлетней овцы. Такие струны дают низкий звук и соответственно низкий настрой, характерный для народной музыки. Однако жильные струны не выдерживали и быстро лопались. Как результат сегодня мы имеем единственный, широко распространенный вид домбры стандартной формы со струнами из лески, утративший неповторимый тембр звучания.

У нынешних домбр нейлоновые струны, а у домбр, изготовленных давно, всё ещё кишечные струны, какие были у калмыков в давние времена. Струны крепятся внизу к пуговке на корпусе, вверху - к колкам в головке. Колки нужны для натягивания и настраивания струны. Также при настраивании домбры важную роль играет подставка - от её положения (ближе или дальше от грифа) зависит звучание инструмента. У большинства домбр квартовый строй - первая струна настраивается на ноту ля малой октавы, вторая - на ноту ре первой октавы - такие домбры называются домбрами-секундами.

1.3. Этимология названия

Этимологии слова домбра посвящено немало исследований. К примеру, известный тюрколог Э.Р. Тенишев в «Сравнительно-исторической грамматике тюркских языков» отмечает, что слово domra происходит из иранского языка. В учебном пособии «Казахская музыкальная терминология» приводится обзор мнений ученых об этимологии слова домбыра. Так, А. Жубанов полагает, что слово домбыра происходит от арабских слов дунба и бурээ - «курдюк ягненка». Название дано по внешнему виду инструмента: его овальный корпус напоминает бараний курдюк. К. Жузбасов считает, что лексема домбыра состоит из двух слов - дем и беру - «дать дыхание», «воодушевлять», «побуждать к деятельности», тесно связанных с музыкальным исполнительством. По мнению С.С. Джансеитовой, этимология слова домбыра связана с фоносемантическим материалом. Она пишет: «В казахском языке от звукоизобразительной формы дом-, доң-, дуң- образуются производные даңрыр - «звон», «шум», «гомон», «громыхание»; даңрыра - «вид ударного инструмента», «громыхать», «звенеть», «шуметь»; дуңгIр - «глухой звук домбры»; дIңгIр -«низкий звук домбры». Общим для всех названий с данным значением является сонорный -ң. Употребление именно этого согласного в звукоизобразительных словах, обозначающего звонкое, резонирующие звучание, объясняется образованием носоглоточного резонатора, создающего ощущение мягкой вибрации, гулкого звона.»

В монгольских лексикографических трудах слово домбр встречается с середины двадцатого века. Так, словосочетание хасаг товшуур, букв. «казахский товшуур» переводится как домбра, думбра. По определяющему компоненту хасаг - «казахский» можно определить, кому принадлежит рассматриваемый инструмент. В данном словаре перечислены разные виды домбров, различающиеся по диапазону: бяцхан доомбор - «домбра пикколо», эрдүү доомбор - «домбра альтовая», цээл доомбор - «домбра теноровая», аргил доомбор - «домбра басовая», ахмад доомбор - «домбра контрабасовая».

В «Калмыцко-русском словаре» А. М. Позднеева, а также в других словарях домбор (домбр) переводится как «балалайка». В данном случае также слово «балалайка» не является точным переводом слова домбр; речь идет о двух разных музыкальных инструментах. Балалайка - русский народный струнный щипковый музыкальный инструмент, имеет корпус треугольной формы, три струны. Домбра же - калмыцкий народный струнный щипковый инструмент, имеет корпус грушевидной или треугольной формы, две струны.

О домбре и её происхождении существуют легенды.

Легенда о происхождении домбры гласит, что в давние времена на Алтае жили два брата-великана. У младшего брата была домбра, на которой он очень любил играть. Как заиграет, так обо всём на свете забывает. Старший же брат был самолюбивым и тщеславным. Однажды он захотел прославиться, для чего решил построить мост через бурную и холодную реку. Стал камни собирать, начал мост строить. А младший брат всё играет да играет. Так день прошёл и другой, и третий. Не спешит младший брат на помощь старшему, только и знает, что играет на любимом инструменте. Разозлился старший брат, выхватил у младшего домбру и, что было силы ударил ею о скалу. Разбился великолепный инструмент, смолкла мелодия, но остался на камне отпечаток. Прошло много лет. Нашли люди этот отпечаток, стали по нему новые домбры делать, и вновь зазвучала музыка в молчавших долгое время селениях.

Легенда об обретении домброй современного вида гласит, что раньше домбра была с пятью струнами и без отверстия посередине. Таким инструментом владел известный на всю округу славный джигит Кежендык. Влюбился он однажды в дочь местного хана. Хан пригласил Кежендыка к себе в юрту и приказал доказать свою любовь к его дочери. Джигит стал играть, долго и красиво. Он исполнил песню и о самом хане, о его жадности и алчности. Хан разозлился и приказал испортить инструмент, вылив на середину домбры горячий свинец. Тогда же было выжжено отверстие посередине и остались только две струны.

Ещё одна легенда о происхождении домбры похожая на предыдущую. У местного хана на охоте от клыков кабана погиб сын, и слуги, боясь гнева хана (он пригрозил залить глотку кипящим свинцом тому, кто скажет ему, что с сыном произошло что-то недоброе) отправились к старому мастеру за советом. Тот смастерил музыкальный инструмент, который назвал домброй, явился к хану и заиграл на ней. Застонали, заплакали струны, словно жалобный шум леса пронесся под шелковым шатром ханской палатки. Резкий свист ветра смешался с воем дикого зверя. Громко вскрикнули струны, словно человеческий голос, прося о помощи, так домбра рассказала хану о смерти его сына. Прекрасная музыка домбры донесла до хана суровую правду о варварской жестокости и бесславной смерти. Разгневанный хан, помня о своей угрозе, велел казнить домбру. Вне себя от гнева хан приказал плеснуть горячим свинцом в круглое отверстие домбры. Говорят, что с тех пор на верхней деке домбры так и осталось отверстие — след расплавленного свинца.

Во времена "Четырех ойратов" среди национальных инструментов - товшур, хучир, мёрн-хуур и др. - стал выделяться инструмент, похожий на летящую боевую стрелу с оперением. Именно она прочертила, повторила судьбу ойратов. Две струны, как след от тележьего обоза, доехавшего до нужной страны. Семь ладов, как семь прекрасных побед над недругами. Три угла корпуса домбры, как три нутуга, нашедших вольные пастбища на волжских берегах. И, наконец, наконечник стрелы, похожий на бамб-цецг, тюльпан. Это была домбра, похожая на девушку с протянутой к солнцу рукой, на ладони которой блестят две жемчужины...

1.5. Игра на домбре

Существует множество исполнительских техник при игре на домбре. Чаще всего звук извлекается ударами кисти руки по струнам. При этом участвуют все пять пальцев руки. Исполнители владеют ударами по струнам в одну или две стороны, по одной струне или по двум. Так же играют двумя пальцами - указательным и большим, или одним - только большим. Ритм и комбинация техник зависят от исполняемого произведения. Струны прижимаются к грифу пятью пальцами. Гриф лежит между большим и указательным пальцем. Благодаря своей малой широте, на первой струне можно играть не только большим, но и всеми остальными пальцами руки. На современных домбрах примерно 21 лад. Порожки, разделяющие лады, изготавливаются из железа, нейлона. Раньше изготавливались из жил животных.

Игре на домбре обучают в музыкальных школах, училищах, как игре на народном музыкальном инструменте. Там же формируют детские ансамбли, оркестры, участвующие в местных и иногородних музыкальных конкурсах. В Калмыкии существует Национальный Оркестр, в котором большая часть музыкантов - домбристы. На домбре возможно исполнение произведений многих стилей - от народных песен до классики, несмотря на наличие только двух струн. Многие народные калмыцкие танцы исполняются под аккомпанемент домбры, такие как Чичирдык, Ишкимдык. Народные песни также поются под домбру - Шарка-Барка, Цаган Сар, Деляш. Вы заметили, что игру на домбре никогда не начинают громко. Постепенно, чуть стягивая или ослабляя струны, плавным передвижением пальцев по ладам музыкант находит нужную тональность и начинает играть мелодию. Ут дун (протяжная), саатулын дун (колыбельная), уйhн дун (лирическая), келдг дун (быстрая). Все подвластно домбре.

В настоящее время традиционная культура Калмыкии стала угасать. Мастеров по изготовлению домбр в республике всего два. С целью поддержки развития народной культуры в обществе - в частности среди молодёжи - администрация города Элиста летом 2015 года организовала выступление сводного оркестра домбристов. Дирижером оркестра был дирижер Национального Оркестра Республики Калмыкия, Савр Катаев. Исполнителей собирали со всей республики в течение двух месяцев. В итоге, на площади перед Хурулом собралось 330 домбристов (изначально предполагалось 300 человек). Часть музыкантов была представлена взрослыми специалистами, но большая часть - детьми, учениками музыкальных школ. Это дало надежду на то, что молодая часть населения будет развивать и поддерживать народные традиции и культуру. На концерте присутствовал главный лама Калмыкии - Тэло Тулку Ринпоче. Исполнялись домбровые наигрыши из народных мелодий, первая глава эпоса «Джангар», произведение «Зелёная Тара», посвященное буддистскому божеству, произведение «Ур Сар», посвященное буддистскому празднику. Также в сводном оркестре играли другие калмыцкие народные инструменты - бииве, цур, цанг и другие. Все музыканты были одеты в национальные костюмы разнообразной расцветки (см. рис. 4, 5).

1.6. Биография преподавателя калмыцкой домбры Бюрчеевой Юлии Викторовны

Бюрчеева Юлия Викторовна родилась в 1976 году в Элисте, училась в музыкальной школе №2 (ныне Детская школа искусств №2) по классу калмыцкой домбры у Дохаевой Любовь Тюрбеевны с 1985 по 1990 год. В 1993 году поступила в Училище искусств на отделение калмыцких народных инструментов по двум специальностям: калмыцкая домбра и хучир. По калмыцкой домбре остался тот же педагог, хучир преподавали два педагога - Та Намуцзиле и Цевелма Багш. С 1995 по 1997 год проходила стажировку в Монголии в музыкальном училище в городе Улан Батор. Высшее образование получила в Казанской государственной консерватории имени Назиба Жиганова по классу хучир. Педагог - народный артист Татарстана, профессор, руководитель государственного струнного квартета Монасыпов Шамиль Хамитович. В 2002 году пришла работать в Училище искусств, параллельно преподавая в Детской музыкальной школе №1 имени Санджи-Гаря Дорджина. В 2011 году становится заведующей отделением калмыцких народных инструментов в ДМШ№1, с 2015 года является заместителем директора по учебной части. В 2015 году Бюрчеева Ю.В. решением Администрации г. Элисты признана лучшим педагогом дополнительного образования. За годы работы в школе выпустила 14 человек, их них - шесть с красным дипломом. Из них же восемь стали лауреатами международных, республиканских и всероссийских конкурсов. Один из выпускников - Горяев Чингис стал лауреатом премии Главы Республики Калмыкия и лауреатом премии Администрации города Элисты. Бюрчеева Юлия Викторовна является автором методических работ, программ, переложений для калмыцкой домбры и хучира.

Предоставив данную биографию, я хотела показать, что в настоящее время есть специалисты в игре на домбре и обучение игре на этом инструменте не останавливается.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Большую роль в народном искусстве республики играет инструментальное и песенно-инструментальное творчество. В течение длительного времени совершенствовалось и развивалось народное творчество, а вместе с ним переживали свою историю и музыкальные инструменты. Одним из самых распространенных и самых любимых народом инструментом является домбра.

Калмыцкая домбра - инструмент с действительно длинной историей, собственной исполнительской техникой и нелёгкой судьбой. Перенеся на себе холодные годы в Сибири, она вернулась в родные степи и снова звонко заиграла, даруя радость и счастье слушателям. У жителей Монголии, Казахстана, Калмыкии общие предки. В Монголии и Казахстане есть родственные домбре инструменты, имеющие отличающиеся названия - товшур, домбыра и так далее. Следовательно, домбра - инструмент далёких предков калмыков. Доказательством тому служит факт, что древний калмыцкий эпос «Джангар» рассказывают джангарчи, аккомпанируя себе игрой на домбре. В 2015 году эпосу «Джангар» исполнилось 575 лет, поэтому можно предположить, что домбре не менее пяти веков.

Домбра - струнный щипковый музыкальный инструмент, который существует в культуре тюркских народов. Домбра имеет корпус грушевидной или треугольной формы, две струны. Домбра считается народным инструментом у казахов, калмыков и других народов. Этимологии слова домбра посвящено немало исследований.

О домбре и её происхождении существуют легенды, так или иначе раскрывающие ее значимость для калмыков и калмыцкой культуры.

Существует множество исполнительских техник при игре на домбре. Ритм и комбинация техник зависят от исполняемого произведения. Игре на домбре обучают в музыкальных школах, училищах, как игре на народном музыкальном инструменте. Там же формируют детские ансамбли, оркестры, участвующие в местных и иногородних музыкальных конкурсах. С целью поддержки развития народной культуры в обществе, в частности - среди молодёжи, администрация города Элисты летом 2015 года организовала выступление сводного оркестра домбристов Республики Калмыкия, который объединил 300 исполнителей из разных уголков региона. Это дало надежду на то, что молодая часть населения будет развивать и поддерживать народные традиции и культуру.

Таким образом, родившись на западе Монголии, повторив судьбу ойратов, пройдя путь из Джунгарии до Волги, побывав в войнах, разрухах, репрессиях, домбра сохранила свое лицо. А наша задача - сохранить домбру.

Краткий словарь калмыцких музыкальных терминов

Товшу́р - разновидность двухструнной шейковой лютни, один из старшейших калмыцких народных инструментов.

Хучи́р - смычковый двухструнный инструмент сопранового регистра. Смычок изготавливается из ветки акации, ивы и конских волос, две пряди волос продеваются между струнами и смычок водится сразу по двум струнам.

Мёрн - хуу́р - двухструнный смычковый инструмент. Звук извлекается дугообразным смычком из акации или ивы.

Бииве́ - флейтовый инструмент, вид - поперечная флейта. Изготовляется из бабмука, камыша. В настоящее время мало распространён в Калмыкии.

Цур - флейтовый инструмент, вид - продольная флейта. Изготовляется из дерева. В старину цур бытовал у чабанов, пастухов.

Цанг - ударный инструмент. Металлические тарелки, представляющие собой диски. При игре цанги держат за специальные ремешки. Цанги имеют низкий звук, сильную шумовую волну.

Алексеева Л. А. Нажмеденов Ж. Особенности музыкального строя казахской домбры.//Казахская культура: исследования и поиски. Сборник научных статей, Алматы, 2000.

Алексеева Л. А. Нажмеденов Ж. Особенности кахаской домбры.// Мы и вселенная. 2001.№ 1(6), с52-54.

Борлыкова Б.Х. Калмыцкая музыкальная терминология. Элиста, 2009.

Вызго Т. Музыкальные инструменты Средней Азии. Москва, 1980.

Луганский Н.Л. Калмыцкие народные музыкальные инструменты. Элиста, 1987.

Нажмеденов Жумагали. Акустические особенности казахской домбры. Актобе, 2003 г.

Рис. 1. Строение домбры

Рис. 2. Домбра с корпусом грушевидной формы

Рис. 3. Домбра с корпусом треугольной формы

Рис. 4. Выступление сводного оркестра домбристов Республики Калмыкия (июнь 2015г.)

Рис. 5. Сводный оркестр домбристов Республики Калмыкия